Всего за историю кинематографа роман Толстого был экранизирован около 30 раз и, конечно же, у каждого из этих фильмов есть свои поклонники и ярые противники. Экранизировать известное произведение - дело всегда неблагодарное. Нелегко соответствовать ожиданиям зрителей, уже создавшим свой маленький фильм в голове и свой образ Анны Карениной… Среди англоязычных зрителей спор о лучшей экранной Карениной сводится к двум звездам классического Голливуда - Грете Гарбо и Вивьен Ли, холодной шведке и милой британке. В России же более полувека этот пьедестал занят Татьяной Самойловой, актрисой нового по языку советского кинематографа 60-х годов. Мы предлагаем вам вспомнить пять наиболее удачных образов Анны в кино.

Грета Гарбо (1927, 1935, США) Снежная королева Голливуда оказывалась на месте Карениной дважды: в 1927 году она забывала о светских приличиях ради Джона Гилберта, в 1935 году - ради Фредрика Марча. 1927 год: В немом фильме 1927 года, названном "Любовь" в коммерческих целях - на афише было написано "Грета Гарбо и Джон Гилберт в "Любви" (или влюблены - игра слов), от толстовской истории остались лишь имена главных героев и адюльтер. Отсутствуют не только параллельные линии и любовный треугольник как таковой (Алексей Каренин появляется постольку, поскольку муж), но даже ключевой персонаж романа - поезд.

Грета Гарбо и Джон Гилберт в немом фильме "Любовь" Роковая встреча героев происходит не у вагона, а на заснеженной дороге между Гатчиной и Петербургом, где Анна в метель в легком пальтишке (по моде 20-х годов) едет в открытых санях, запряженных тройкой лошадей. А финал истории неожиданно оборачивается голливудским хэппи-эндом: любовь преодолевает все преграды - Каренин умирает, Анна с Вронским сливаются в поцелуе. Зачем смотреть: Ради "химии" между актерами, которые были влюблены друг в друга во время съемок фильма: сверкающих глаз и обворожительной улыбки Джона Гилберта и надменного, чуть насмешливого взгляда Греты Гарбо.

Детали: Для европейского проката сняли альтернативный - книжный - финал.

1935 год:

Через восемь лет Грета Гарбо вновь согласилась сыграть Анну в первой звуковой киноверсии романа режиссера Кларенса Брауна. Это самая близкая к роману англоязычная экранизация с красивыми костюмами конца 19 века.

Грета Гарбо в фильме "Анна Каренина" 1935 года

"Анну Каренину" признали лучшим зарубежным фильмом на Венецианском кинофестивале. Трагизм, привнесенный Гарбо в образ Карениной, сгладил даже впечатление некоторой холодности между ней и исполнителем роли Вронского Фредриком Марча, с которым у актрисы не сложились отношения на съемочной площадке. Зачем смотреть: Ради тонкой игры Греты Гарбо, за которую Нью-Йоркская Гильдия кинокритиков наградила ее премией в номинации "Главная женская роль".

Детали: Консультантом фильма был граф Андрей Толстой.

Источник: pressa.tv

Вивьен Ли (1948, Великобритания)

Постановка Жюльена Дювивье не имела громкого успеха у критиков, но нашла своих поклонников среди зрителей. Анна Каренина в исполнении Вивьен Ли - прекрасная альтернатива для тех, кто находит игру Гарбо чересчур строгой и высокомерной. Мисс витамин B, как актрису прозвали поклонники, и в свою трагическую героиню привнесла мягкость и трогательность.

Вивьен Ли в фильме "Анна Каренина"

На экране перед нами жизнерадостная женщина, любящая мать, почитающая семейные узы. Она располагает к себе с первых же кадров, чего нельзя сказать о Вронском в исполнении Кирона Мура - за что Анна полюбила безвольного офицера, не ясно (если не знать из книги).

Зачем смотреть: Ради костюмной драмы в британском стиле и улыбчивой Вивьен Ли.

Детали: Странное явление Анне Смерти в образе седого деда с посохом.

Роулинг извинилась перед поклонниками за смерть Северуса Снейпа

Английская писательница Джоан Роулинг попросила у фанатов "поттерианы" прощения за убийство профессора Северуса Снейпа. Пост с извинениями она опубликовала в своем Twitter.

- Хорошо. Вот оно. Пожалуйста, не развязывайте войну из-за этого, но в этом году я хотела бы извиниться за убийство (шепотом) Снейпа (бегом в укрытие), - написала Роулинг.

J.K. Rowling
✔
@jk_rowling

14:10 - 2 May 2017

К слову сказать, дата 2 мая выбрана не случайно. Уже несколько лет подряд писательница в этот день отмечает годовщину битвы за Хогвартс (финальный эпизод эпопеи о Гарри Поттере). Традиционно в этот день она извиняется перед читателями за тот или иной поворот сюжета или убийство того или иного персонажа. В 2016 году Роулинг молила простить ее за уничтожение Римуса Люпина.

Роль Северуса Снейпа в экранизации "поттерианы" сыграл британский актер Алан Рикман, который скончался в 2016 году.
Фоторепортаж: Британский актер Алан Рикман

Сериал "Гоголь" покажут целиком на больших экранах
Культура
3 мая, 1:28

Телеверсию зрители увидят в первом квартале 2018 года

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 3 мая. /Спец. корр. ТАСС Евгения Пикулева/. Сериал телеканала ТВ-3 "Гоголь", главные роли в котором сыграли актеры Александр Петров и Олег Меньшиков, покажут целиком на больших экранах. Об этом рассказал ТАСС режиссер картины Егор Баранов.

Он отметил, что создатели картины подходили к съемкам сериала как к процессу создания качественного кино, "хотя в принципе ни у кого никаких задач и планов показывать сериал в кино не было". "Более того, мы надеялись на яркий, интересный сериал, который выстрелит на телевидении, но никаких амбиций изначальных на киноформат не было", - сказал режиссер.

Однако позже концепция поменялась. "Спустя год, просматривая отснятый материал, версии, над которыми ведется работа, появилась мысль выпустить его в прокат", - пояснил Баранов.

Как уточнили представители ТВ-3, сериал "Гоголь" состоит из восьми серий. Для больших экранов будет сделано четыре кинокартины - "Гоголь. Начало", "Гоголь. Заколдованное место", "Гоголь. Вий", "Гоголь. Страшная месть", каждая из которых объединит по две серии. Выход первой картины на широкие экраны намечен на 31 августа, продолжения будут выходить раз в полтора месяца. Создатели сериала уверяют, что "Гоголь" станет первым в мире сериалом, который полностью выйдет в широкий прокат.

Телеверсию зрители увидят в первом квартале 2018 года.

О сериале

Мистический детектив "Гоголь" рассказывает о писателе, который знакомится со следователем Яковом Гуро, отправляющимся расследовать загадочные убийства девушек на родине писателя, в небольшом селе Диканька. Александр Петров играет Гоголя, а Олег Меньшиков - следователя. Продюсерами сериала стали Валерий Федорович и Евгений Никишов, которые возглавляют телеканал ТВ-3. Производством занимается продюсерская компания Александра Цекало "Среда".

Юэн МакГрегор готовится к роли повзрослевшего владельца Винни-Пуха

Звезда драмы Денни Бойла «На игле» Юэн МакГрегор – очень разноплановый актер. Его можно увидеть в разных ипостасях – как молодым и бесшабашным наркоманом, так и персонажем диснеевской сказки «Красавица и чудовище». Сегодня стало известно, что МакГрегор заинтересовался еще одним проектом студии Disney.

Ему приглянулся персонаж по имени Кристофер Робин – тот самый мальчик, о котором в своих сказках писал Алан Милн, автор «Винни-Пуха». Variety сообщает, что в новом диснеевском проекте, который на данный момент имеет рабочее название «Кристофер Робин», расскажет о повзрослевшем мальчике, который уже попрощался со своими плющевым друзьями и начал взрослую жизнь. Тем не менее, они (его плющевые друзья) не готовы его отпустить и пытаются всеми способам стать частью его взрослой жизни. Режиссером фильма станет Марк Форстер («Война миров Z»), автором сценария назначена Эллисон Шредер. Продюсированием занимается Бригхэм Тейлор («Книга джунглей»).

Юэна МакГрегора в проект пока что не утвердили, но нам кажется, это лишь вопрос времени. Зная талант актера, можно с уверенностью сказать, что он справится с ролью.

Ален Делон осенью снимется в последнем фильме в своей карьере

Французский актер Ален Делон объявил о завершении карьеры в кино. Как пишет издание Parisien, осенью актер снимется в последнем фильме в своей карьере. Комментируя свое решение, артист сравнил себя с боксером, который не хочет участвовать в лишнем бою.

- заявил Ален Делон.

Ален Делон заявил о завершении кинокарьеры

Французский актер Ален Делон заявил о завершении карьеры – осенью он снимется в последнем фильме. Об этом он рассказал изданию La Parisien.

Также он отметил, что последний фильм будет о любви. По сюжету герой его возраста случайно встречается с 50-летней женщиной. Он также добавил, что партнершей по съемочной площадке будет Жюльет Бинош. Режиссером последнего фильма с участием Делона станет Патрис Леконт.   

Артист не появлялся на экране с 2008 года, тогда вышла картина «Астерикс на Олимпийских играх», в которой Делон сыграл Цезаря.

Ален Делон объявил о завершении карьеры

Известный французский актёр Ален Делон в свой 81 год решил, что ему пора на покой. О завершении актёрской карьеры артист объявил в интервью изданию «Parisien» несколько дней назад. По словам бывшего сердцееда, сейчас н снимается в своём последнем фильме, после чего на съёмочных площадках мы его не увидим.

«Этот фильм станет моим последним.В кинематографе, как и в спорте, надо вовремя уйти. Как боксёр не желает проводить лишний бой и проиграть, так и я не хочу больше сниматься» — сказал Делон. Последняя роль Алена весьма показательна — в ней он сыграет пожилого мужчину, влюбившегося в женщину 50 лет. Напомним, что мировая известность пришла к нему после выхода ленты «На ярком солнце» в 1960 году.

Туфли «Маноло Бланик» были названы «пятой звездой» сериала «Секс в большом городе» (после четырёх главных героинь). В частности, в эпизоде «Жизнь в стиле Вог» (A Vogue Idea) повествуется о модели туфель Campari. Маноло Бланик также создал обувь, которую носила героиня Кирстен Данст в фильме «Мария Антуанетта».

Огромную популярность бренду принес и кинематограф. Например, американский сериал «Секс в большом городе». После выхода фильма женщины толпой повалили в бутик Маноло. Всем понадобились голубые атласные туфельки, как у Сары Джессики Паркер, которая в роли Кэрри Брэдшоу при встрече с грабителем говорит: «Сэр, пожалуйста, берите сумочку Fendi, берите кольцо и часы, но только не трогайте мои Manolo Blahnik». Критики назвали туфли Маноло «пятой звездой» в фильме, в котором первые четыре – главные героини.

Есть и другие фильмы, в которых прозвучала слава дизайнера: «Жизнь в стиле Вог», «Мария Антуанетта». Последний был удостоен премии «Оскар» за лучшие костюмы. Туфли от Маноло Бланик красуются на ногах Мардж Симпсон – героини популярного мультфильма «Симпсоны». Его слава одного из лучших обувщиков в модном мире огромна. Как-то на одной из презентаций к нему подошла дама и попросила поставить автограф на её ноге, а некоторое время спустя, она пришла к нему показать татуировку его автографа.

Для тех, кто не смотрел, напомним: главная героиня саги Кэрри Брэдшоу (в исполнении Сары Джессики Паркер), нью-йоркская публицистка, теряла разум, стоило ей увидеть в витрине новую пару туфель Бланика. Сам дизайнер не любит вспоминать тот сериал, поэтому туфель Кэрри вы на выставке не увидите. Но увидите туфли из денима, созданные в сотрудничестве с певицей Рианной, и простенькие босоножки со вставкой в синюю клеточку, вдохновленные Брижит Бардо. А еще множество других туфель, босоножек, сапог, ботильонов – с кокетливо болтающимися на них бисерными «клубничками» в натуральную величину, розами из кроличьего меха, помпончками и шпильками — до четырех штук на одной туфле.

Трейлер ленты «Матильда» Учителя может получить международную премию

Руководство "Золотого Трейлера" составило перечень номинантов к получению премии в разных жанрах фильмов. Первый трейлер ленты Алексея Учителя под названием "Матильда" будет указан в жанрах - "трейлер мелодрамы" и "иностранный музыкальный трейлер".

Оргкомитет Golden Trailer Awards (премия "Золотой трейлер") выдвинул первый проморолик "Матильды" на награду в двух номинациях – "Лучший иностранный трейлер мелодрамы" и "Лучший иностранный музыкальный трейлер". Об этом в среду сообщила создавшая трейлер коммуникационная "Планета Информ".

Вручение премии "Золотой трейлер" пройдет в Лос-Анджелесе 6 июня. Ленте Учителя придется соперничать с другим российским фильмом "Любовь с ограничениями" (режиссер Дмитрий Тюрин).

Премьера "Матильды" запланирована на 25 октября 2017 года. Фильм вызвал в РФ широкий общественный резонанс задолго до выхода, поскольку затрагивает интимные аспекты биографии императора Николая II, канонизированного Русской православной церковью как святой царственный страстотерпец.
Автор: Григорий Егоров

Киану Ривз снялся на фоне серпа и молота‍

Голливудский актер Киану Ривз
появился на фоне серпа и молота в первом кадре фильма "Сибирь".

По сюжету ленты, герой Киану Ривза отправляется в Россию с целью реализовать местным торгашам сомнительного происхождения драгоценности. Уже находясь на территории РФ, он влюбляется в очаровательную девушку, являющуюся владелицей небольшого кафе. После этого американец ввязывается в детективную историю и, чтобы выбраться из нее, ему потребуется приложить максимум усилий и терпения. Съемки ленты "Сибирь" должны начаться уже в этом году. Режиссером картины станет Мэттью Росс, успевший прославится многими успешными проектами.
Киану Ривз:

Фото: TASS/Zuma/Armando Gallo

В Канаде стартовали съемки фильм Siberia, в котором Киану Ривз сыграет обаятельного американского мошенника, отправляющегося в российскую глубинку. В маленьком сибирском городке он вступает в бой с местной мафией и страстно влюбляется в Катю, хозяйку кафе. Корреспондент «Известий» побеседовала с актером в отеле «Шато Мармон» в Западном Голливуде.

— После «Джона Уика» ты опять собираешься бороться с бандитами из нашей страны. В Голливуде по-прежнему существуют стереотипы о русской мафии?

— В «Сибири» национальность криминала не будет играть никакой роли. Мой герой борется с торговцами алмазами. Это международный бизнес. Тем более что мой персонаж и сам не в белой жилетке. Он пытается нелегально реализовать партию голубых алмазов. А Сибирь выбрана потому, что это одно из самых загадочных и таинственных мест на Земле, где мечтают побывать любители приключений со всего мира.

— И всё же у нас есть ощущение, что в Голливуде не очень понимают русскую специфику. Когда в «Джоне Уике» герой, отдыхая в бане с девушками определенной профессии, поет с ними детскую колыбельную «Придет серенький волчок», наш зритель невольно начинает смеяться. А когда становится известно, что прозвище Джона — Баба-яга, тут уж хохот просто гомерический.

— Вы, русские, никак не можете понять, что всё это — и песенка, и Баба-яга — появилось как раз с целью привлечь ваших зрителей, а не наоборот. Продюсер фильма Бэзил Иванюк имеет русские корни, и наверное, он просто использовал свои детские воспоминания о том, как бабушка пела ему колыбельные и рассказывала сказки.

— Может, на сей раз авторам фильма стоит повнимательней отнестись к национальным особенностям и пригласить профессионального консультанта вместо того, чтобы опираться на чьи-то воспоминания детства?

— Я сделаю всё от меня зависящее, чтобы русские зрители остались довольны. Я попросил, чтобы перед началом съемок мы со сценаристом и режиссером просто поездили пару месяцев по стране, познакомились поближе с жителями, культурой, традициями. В конце концов, чтобы снять «Мастера Тай-цзи», я провел в Гонконге в общей сложности полгода. Погружался в философию и историю боевых искусств, знакомился с мастерами, учил язык, ходил на тренировки. А во время работы над «47 ронинами»  жил в Японии, изучал язык и культуру этой страны. С фильмом про Россию теперь будет так же. Или я откажусь от роли.

— Но снимать вы все-таки будете в Канаде?

— Да, в Виннипеге. Но не потому, что мы не хотим ехать в Россию. Просто так технически удобнее и дешевле.

— Ты уже пытался разговаривать по-русски в «Джоне Уике». В «Сибири», очевидно, тоже придется. Удалось подучить язык?

— Я понимаю русский неплохо. Сейчас читаю «Гамлета» по-русски. Это моя любимая роль, я знаю английский текст наизусть — поэтому и по-русски идет легко. Трудно с произношением. Но я работаю над этим.

— У тебя, как и у Гамлета, были серьезные семейные проблемы. Отец бросил семью, мама трижды выходила замуж...

— Когда тебя предают твои родители — это действительно тяжело. Я тосковал по своему отцу в детстве. Обижался. Сердился. Но потом я понял, что связь «родитель–ребенок» — нерушима. Иногда твоим отцом может оказаться недоумок, псих, мерзавец, убийца или, как у меня, наркоман. И всё равно он остается твоим отцом. Ты должен простить его и хранить его образ в твоем сердце. Я простил. Как Гамлет прощает свою мать. Что же касается моих отчимов — нет, с ними у меня не было проблем. Наоборот, я признателен маме за этих мужчин в нашей жизни — каждый чему-нибудь да научил.

— Один из твоих отчимов — музыкант, а другой имеет отношение к кино. И оба живут сейчас в Голливуде. Вы встречаетесь?

— Конечно. Боб подарил мне первую гитару и научил на ней играть. Я же 11 лет вплоть до 2002 года играл на бас-гитаре и пел в рок-группе Dogstar. Сын Боба, Грэг, играл у нас на соло-гитаре и тоже пел. Мы объехали весь мир с концертами. А Полу я обязан тем, что попал в кино. Но я об этом уже много раз рассказывал.

— Да, это он познакомил тебя со своим другом Эрвином Штоффом — тогда начинающим менеджером, который сразу стал твоим агентом и добыл для тебя первые маленькие роли. Но недавно прошел слух, что ты пытался разорвать ваш с ним договор. Чем всё закончилось?

— Я не пытался разорвать контракт. Он был подписан на срок в 32 года, когда мне было 18. Эти 32 года прошли. И контракт закончился.

— Эрвин был тебе полезен?

— Конечно. До «Матрицы». А я ему — после (смеется).

— Ты хочешь сказать, он неплохо на тебе заработал?

— Дело не в деньгах. Эрвин приобрел огромный опыт и стал крупным продюсером, организовал собственную продюсерскую компанию (3 Arts Entertаinment. — «Известия»). А я  — свою (Company Films. — «Известия»).

— Так ты сам продюсируешь «Сибирь»?

— Не я лично, но мой партнер и соучредитель нашей компании Стивен Хэймел. Именно он — автор идеи. Если что — все претензии к нему (смеется).

— В чем по-твоему секрет удачного фильма?

— Нельзя делать произведение искусства с целью заработать деньги. Все, кто делают кино только ради заработка, обречены на забвение. Искусство — это то хорошее, что останется от человечества, когда нас всех не станет. Полностью отдаваться работе и не думать о деньгах — вот и весь секрет.

— С тобой в «Джоне Уике» снимались собаки — щенок бигля и питбуль. На съемках присутствовали наблюдатели из Общества защиты животных?

— Да, присутствовали. Это неизбежная формальность. Но у нас этим ребятам особо нечем было заняться. Собаки — наши коллеги. Мы за них в ответе. И не имеем права подвергать их жизни риску. Зачем мучать животных и заставлять их летать на тросах? Зритель же не дурак и сам может додумать картинку. Они просто в кадре — и этого достаточно. А питбулей, кстати, было трое — просто они одинакового окраса.

— Некоторые зрители скептически восприняли историю с убийством щенка. Даже подсчитали, что за одного щенка ты лишаешь жизни 77 человек, если считать оба фильма.

— Щенок — это символ невинности, ангельской чистоты. Думаю, что большинство зрителей это все-таки понимают. Иначе фильм не был бы таким успешным.

В первом варианте сценария у Джона жила старая собака его жены. То есть бандиты убивали старого пса. Но в процессе работы над сценарием решили — пусть лучше будет щенок. У нас в команде подобрались любители животных. Помню, когда были первые читки сценария по ролям, многие даже расплакались. А по поводу гибели людей — ну это же экшен. Давай тогда уж считать, скольких я уложил на экране за всю свою карьеру. Получится, что я уже давно заработал на пожизненное заключение (смеется).

— А в фильме «Сибирь» русский медведь на тебя случайно не нападает?

— Нет. Но на раскадровке я видел огромного полосатого кота, расположившегося на барной стойке.

— Ты не только снимаешься в кино и выступаешь с рок-группой, но и пишешь книги. Твой постоянный соавтор — известный художник и фотограф Александра Грант — русского происхождения. Нет ли в планах перевода ваших работ на русский язык?

— Если кто-нибудь выразит такое желание — я буду только рад. Но для этого переводчик должен хорошо чувствовать японскую поэзию хайку, в которой ты в нескольких словах можешь сформулировать, что чувствуешь в настоящий момент. Это не так легко, как может показаться.

Обычно люди, рассказывая о своих чувствах, кричат, размахивают руками, падают на колени — и в результате выглядят смешно. Через хайку же ты выражаешь свои чувства, сохраняя при этом собственное достоинство. Каждому советую попробовать. Задача — сказать многое, используя всего несколько слов.

Но если первая книга была выражением моего «я» — там моя идея, энергетика, то второе издание скорее взгляд на меня со стороны. Это была идея Александры. Сначала она просто фотографировала меня для своей выставки. А потом сказала: напиши хайку к фотографиям. Получилось что-то вроде японского театра теней.

— А у меня напрашивается сравнение с Twitter (твои хайку) и Instagram (фотографии Александры). Ты, кстати, знаешь, что в российских соцсетях есть твои фан-клубы?

— Да, мне говорили. Передаю привет всем российским зрителям и надеюсь, что мои следующие кино-работы их не разочаруют.