"КИНОДИВА" Кино, сериалы и мультфильмы. Всё обо всём!

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Царевна-лягушка

Сообщений 1 страница 5 из 5

1

Царевна-лягушка

http://sh.uploads.ru/t/JNcrA.jpg

Год: 1954   
Производство: СССР   
Режиссер: Михаил Цехановский   
Сценарий: Михаил Вольпин   
Оператор: А. Астафьев   
Композитор: Юрий Левитин 
В ролях: Алексей Грибов, Георгий Милляр, Александр Румнев, Владимир Грибков, Борис Чирков 
Описание: В некотором царстве, в некотором государстве жил-был царь. И решил он женить своего сына, Ивана-Царевича. Но ни одна из невест не понравилась Ивану, и тогда царь рассердился, велел завязать царевичу глаза и дать лук со стрелами. Попала посланная царевичем стрела на болотную кочку, где сидела лягушка…

:flag: Или здесь: https://ok.ru/video/7151619738140

+1

2

О фильме
Год производства
1954
Страна
СССР
Жанр
мультфильм, детский, короткометражка


Режиссер
Михаил Цехановский
Сценарий
Михаил Вольпин
Директор фильма

Оператор
Александр Астафьев
Композитор
Юрий Левитин
Художник
Александр Беляков, Лев Мильчин
Монтаж
Лидия Кякшт
Релиз на DVD
28 апреля 2009, «Мьюзик-Трейд»
Возраст
0+
Время
38 мин
В главных ролях

Алексей Грибов
Маргарита Куприянова
Георгий Милляр
Александр Румнев
Владимир Грибков
Борис Чирков
Анатолий Вербицкий
7 актеров

0

3

Из Интернета

Лучшая советская анимационная сказка!

Как минимум один советский режиссёр всё-таки достиг того же уровня, как сказочник Александр Роу, правда, в мультипликации. В 1954 году Михаил Цехановский выпускает «Василису Прекрасную», которую я с чистой совестью называю лучшей советской сказочной экранизацией среди мультфильмов. Фольклорную историю, которую обычно читают детям на ночь, режиссёр превратил в легенду, вызывающую такое же изумление, как античные мифы. 

Однако сперва я должен заметить, что в «Царевне-лягушке» нетипично добрый и справедливый для 1950-х гг царь. Обычно персонажи-монархи в советских фильмах и мультфильмах воплощали всё самое плохое, но бывали, как видно, и исключения. Образы Василисы и Ивана-царевича соответствуют литературным прототипам в полной мере, дальше уже просто некуда! Очень забавно сравнивать Василису и жён братьев Ивана, хотя самая смешная сцена – это, конечно, реакция царя на вышитые ковры. Немного неудачно, на мой взгляд, подобраны голоса к медведице и Кощею, хотя их внешность нареканий не вызывает. И кстати, как всё-таки правильно – Кащей или Кощей? В XX веке предпочитали первый вариант, а в XXI второй. 

Вопрос на засыпку: сколько раз Георгий Милляр играл Бабу-Ягу? Если вы ответили «четыре», то правы, однако один раз актёр ещё и озвучил ведьму, здесь. В «Царевне-лягушке» Яга отличается от своих других версий. Здесь она не прислуживает злодею, не пожирает детей и не является чьей-то тёщей. Вместо этого она предстаёт перед нами мудрым существом, которое знает тайны мироздания и может оказать бесценную помощь тому, кто борется со злом. И знаете, именно такой образ Яги мне нравится больше всего. В нём есть загадочность, и это здорово! 

Ещё больший восторг вызывает самый известный славянский дракон. Да, Горыныч – самая приятная неожиданность. И так же как Баба-Яга, он великолепен! Ни до, ни после «Царевны-лягушки» мы не видели такого же потрясающего Горыныча, в котором воплощаются мощь и опасность древних стихий. Но даже если опустить легендарные аспекты мультфильма, то о чём он? О законе бумеранга. Иван-царевич и Василиса Прекрасная не упускают возможности кому-то помочь, и в итоге им самим в трудные моменты оказывается поддержка. Очень правильный посыл, который, наверное, никогда не потеряет актуальность. 

Красивый, добрый и не лишённый зрелищности, мультфильм заслуженно получает от меня высшую оценку. Это шедевр!

0

4

Михаи́л Миха́йлович Цехано́вский (7 июня 1889, Проскуров, Подольская губерния — 22 июня 1965[1], Москва) — советский художник и режиссёр мультипликации. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1964)

Отец — действительный статский советник, сахарозаводчик и юрист Михаил Юрьевич Цехановский, в 1918 году эмигрировал в Германию, затем в Париж, где и умер. Мать, Зинаида Григорьевна, ушла из жизни в 1899 году, в возрасте 32 лет.

Выпускник Первой Санкт-Петербургской гимназии; во время учёбы там и начал рисовать. В 1908—1910 годах работал в Париже в частной скульптурной мастерской; в 1911—1914 годах был студентом юридического факультета Петербургского университета (не окончил)[4], затем обучался в Императорской Академии художеств (Санкт-Петербург), в 1918 году окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества. С 1918 по 1923 год в период службы в Красной армии занимался прикладной художественной и скульптурной работой, затем вернулся в Петроград, где продолжил заниматься примерно тем же, а кроме того, работал инструктором-художником Государственного художественно-промышленного техникума[

0

5

Михаил Цехановский - Мультипликация

С 1928 по 1936 и с 1938 по 1942 годы Михаил Цехановский был режиссёром-мультипликатором на Ленинградской кинофабрике «Совкино» (впоследствии — «Ленфильм»). Первой киноработой Цехановского стал мультфильм «Почта» (1929), основанный на собственных иллюстрациях к книге С. Маршака, и развивающий конструктивистский метод, реализованный в книге. В 1929 году Цехановский вместе с Евгением Шолпо и Арсением Авраамовым стоял у истоков «рисованного звука» — синтезирования музыкальных произведений посредством графического изображения звуковых дорожек на киноплёнке.

В 1930 году вышла озвученная версия «Почты» (композитор Владимир Дешевов, конферанс Даниила Хармса), ставшая первым советским звуковым мультфильмом. «Почта» стала и первым советским мультфильмом, имевшим широкую аудиторию, первым советским мультфильмом, который широко демонстрировался за рубежом, а раскрашенная вручную версия стала первым советским цветным фильмом. Новыми были и неожиданные диагональные ракурсы и ритмическая, синхронизированная со звуком, организация рисунка[13]. Экспериментальный звуковой фильм «Пасифик 231» (1931 год, 10 минут) на музыку Артюра Онеггера использовал идею полной синхронности звука и изображения в изощрённой визуально-звуковой композиции, включающей монтаж съёмок действий дирижёра и оркестра, сопоставляемых с движениями составных частей паровоза.

Мультфильм «Сказка о попе и о работнике его Балде» по сказке А. С. Пушкина должен был стать первым полнометражным фильмом Цехановского и пятым фильмом, музыку к которому писал Дмитрий Шостакович. Работа над фильмом началась в 1933 году; Шостакович, успев написать часть партитуры, в ноябре 1934 года отмечал: «Масса острых, гиперболических положений, гротескных персонажей… Писать музыку легко и весело». Но в 1936 году композитор был вынужден остановить работу из-за статьи «Сумбур вместо музыки», критикующей «формализм» в его сочинениях. Возникали и организационные проблемы на киностудии, а механически взаимосвязанные движения чёрно-белых персонажей в выступлениях критиков представлялись противоречащими «высокому стилю пушкинской сказки». В конце концов почти полностью отснятая мультипликация была сдана в архив «Ленфильма», где погибла в 1941 году во время пожара, вызванного бомбардировкой осаждённого Ленинграда. Из полнометражного фильма сохранился лишь двухминутный (60 м плёнки) фрагмент «Базар» со стихами Александра Введенского и недописанная и разрозненная партитура Шостаковича, восстановленная и дописанная учеником композитора Вадимом Биберганом в 2005 году.  Цехановский в своих дневниках называл судьбу картины «катастрофой».

С 1942 года — режиссёр студии «Союзмультфильм». Его мультфильмы неоднократно завоёвывали премии на международных фестивалях.

«Цветная графическая фильма есть живопись во времени»
- Михаил Цехановский

0